Nadness (4/7/2019, Jardines del Botánico, Madrid)

Mi primer LP.

Cuando hace unos meses me topé con la venta de entradas de esta gira Madness XL no me lo pensé dos veces. Madness es de esos grupos que si no existieran habría que inventarlos. De sonido tan inconfundible como inclasificable, tienen varios puñados de canciones en la banda sonora de mi generación.

A estas alturas no me había planteado poder llegar a verlos en concierto pero además me servían de regalo para mi hermano, a quien debo tanto en gustos.  Pensar en Madness es sin duda recordar buenos momentos de mi infancia con mi hermano, la radio y los inicios de la era de los videoclips en España.

Aun recuerdo perfectamente los dos primeros vinilos que me compré allá por el '87: True Stories de Talking Heads y Comple Madness.

El concierto, en el agradable entorno de los jardines del botánico y aderezado por unas refrescantes bebidas isotónicas ;) no defraudó en absoluto. Elegantes, divertidos, profesionales, excelentes músicos ante todo: diez miembros sobre el escenario con teclado, batería, percusión, bajo, guitarra, voz, saxofón solista y sección de viento..

Corto pero intenso, repleto de todas las canciones más conocidas. Una gran noche.

Setlist

One Step Beyond

Embarrassment

The Prince

NW5

My Girl

My Girl 2

The Sun and the Rain

Bullingdon Boys

Wings of a Dove

Driving in My Car

One Better Day

Bed and Breakfast Man

In My Street

Shut Up

Mr. Apples

House of Fun

Baggy Trousers

Our House

It Must Be Love

Bises:

Madness

Night Boat to Cairo

2CELLOS

Mudo me he quedado. Os dejo dos muestras pero hay muchos más e el Tubo.

Def Con Dos (Madrid, 21/9/2013)

Buenas. Actualizo el blog para dejar registro del último concierto.

De nuevo en las fiestas del madrileño barrio de La Elipa, donde hace ya tres años asistí a un concierto de Siniestro Total, en esta ocasión tocaron Def Con Dos.

Def Con Dos en La Elipa (2013)

Reconozco que son una rareza dentro de mis gustos y mis grupos de cabecera.
¿Cómo llegué a ellos? Por el tirón de la película Acción Mutante (Alex de la Iglesia, 1993) y, una vez más, la "conexión Siniestro", puesto que DCD comenzó como un experimento de Julián Hernández para realizar un único concierto, junto con su por entonces cuñado César Strawberry. Un post extenso sobre DCD es algo tengo en el tintero de el comienzo de este blog. Algún día...

 Sea como fuere, lo cierto es que DCD son de los grupos de los que tengo toda la discografía y que sigo casi desde sus inicios, aunque nunca los había visto en vivo. No iba a dejar escapar esta oportunidad para ponerle remedio.

El público de Def Con Dos en La Elipa
(autor: @Def_Con_Dos Twitter oficia)

Es un lujo poder disfrutar al aire libre, en una estupenda noche de final de verano y totalmente gratis de un grupo de esta categoría, con casi 25 años de trayectoria a sus espaldas.

Con puntualidad británica salieron a escena los miembros del grupo ante un público, como ya viene siendo habitual en mis conciertos, mayor de que me esperaba.

Desde el primer momento me sorprendió la potencia que despliegan, para tratarse "únicamente" de una batería, un bajo y una guitarra. Situado junto a la valla de la mesa de sonido, prácticamente hombro con hombro con el técnico, el sonido fue perfecto desde el inicio: alto y claro.

Viéndolos en directo queda patente, al margen de etiquetas de hip-hop, hard-core y demás, que el Rock es Rock al fin y al cabo. La única diferencia notable son los juegos a tres voces con que se van relevando para cantar las rápidas y largas parrafadas de sus canciones. En alguna de las canciones más antiguas, eso sí, los instrumentos se tomaron un descanso y la actuación se realizó con samples (por ejemplo Los reyes son los padres, más abajo).

Durante hora y media sin descanso Strawberry y los suyos desplegaron su discurso combativo con todos sus mayores éxitos, en un buen espectáculo que en absoluto defraudó mis expectativas.

Os dejo tres fragmentos de la actuación. ¡Bebe y lucha!

Ultramemia.

 

Hipotécate tú.

Los reyes son los padres.

¡Fútbol, fútbol, fútbol!

Manu Chao y su Mano Negra dejaron algunas grandes canciones. En realidad, diría que Manu Chao es bueno, me gusta. El problema es que ha repetido ad nauseam una fórmula que solo alcanzó su culmen en el discazo Próxima estación: Esperanza (2007).

Os dejo hoy esta Santa Maradona del disco Casa Babylon (1994), muy apropiado para estos días de Eurocopa, en la que por lo pronto ya nos hemos cargado (algunos opinamos que de aburrimiento :) a los franchutes que tanto habrán coreado esta canción.

Volviendo a ver el vídeo, me pregunto qué opinarían las autoridades deportivas hoy en día de esta exaltación del deporte rey con imágenes de estadios con mareas humanas, bengalas y durísimas entradas, a mayor gloria del Pibe.

 

Revelaciones (I) : Millionaire

Compré mis dos primeros discos de Queens Of The Stone Age (Rated R y Songs for the Deaf, aunque para mi siempre serán "el azul y el rojo") durante un viaje a Londres en 2003, en una de esas enormes y maravillosas tiendas de discos, un HMV o un Virgin Megastore. No eran baratos, y menos en libras, pero en los viajes uno cuenta con cierto dinero para gastar y a veces te lanzas a compras que en otro momento no harías. No había oído absolutamente nada de QOTSA antes, tan solo sabía que el inquieto Dave Grohl tocaba la batería en el más reciente de los dos, en el rojo.

De regreso en Madrid me dispuse a oírlos.

CD rojo en la cadena y play. El sonido de unas llaves. Un aviso de cinturón de seguridad. Arranca un coche. Se cierra la puerta ( 'Uhmm, eso ha sonado un poco alto'). El dial de la radio se mueve buscando una emisora y se detiene en una cadena donde la lejana voz de un típico disc-jockey comenta el tráfico de la mañana y pincha una canción. Empieza un buen ritmo de batería, algo apagado. Después una guitarra, también suena hueca. Tiene caña. Subo volumen. Y entonces en el minuto 1:00 exacto... ¡¡BOOM!! Entra todo a la vez. Trallazo. A grito pelado. Glorioso ruido. Gimme toro, gimme some more.

La canción en cuestión se titula You think I ain't worth a dollar but I feel like a millionaire y es sólo una de las muchas buenas que tiene el disco, las más destacables No one knows, Go with the flow o Gonna leave you.

Cómo habría cambiado es historia si hubiera empezado escuchando el Rated R es algo que nunca sabré. Es también un discazo repleto de buenas canciones, pero no tiene la fuerza del arranque de Millionaire y ciertamente el impacto habría sido mucho menor.

Por supuesto, jamás me he arrepentido de hacer aquella compra a ciegas.

Blind Willie Johnson: Dark Was The Night, Cold Was The Ground

Si os gustó Son House, hoy os traigo otra leyenda del Blues.

La única fotografía conocida
de Blind Willie Johnson.

Blind Willie Johnson fue un bluesman atípico. Para empezar, nació y vivió no en el tradicional delta del Misisipi sino en el vecino estado de Texas (1897-1945). En segundo lugar Willie además de músico fue, siguiendo los pasos de su padre, pastor protestante.

Las circunstancias de la ceguera que le valieron su apodo no están del todo claras, pero parece que fue debida a un puñado de sosa caustica arrojado por su madrastra hacia su padre durante una riña, y que accidentalmente fue a parar a los ojos del pequeño Willie.

Sea como fuere, desde pequeño Willie mostró interés por la música y por la vida de predicador. Esto hizo que empleara en sus blues una temática más cercana al gospel que la habitual del Blues, en donde predominaba la vida nocturna, el alcohol y las mujeres, que más tarde tendrían su continuidad en el estilo de vida del Rock and Roll.

De Blind Willie Johnson es nada menos que la primera grabación de John the Revelator, tema tradicional de la música norteamericana mil veces versioneado, desde Son House hasta Curtis Stigers para la reciente serie de televisión Sons of Anarchy.

Otras de sus canciones más conocidas son Nobody's fault but mine (popularizada por Led Zeppelin en 1.976, os recomiendo el disco The Roots of Led Zeppelin, disponible en Spotify), The Soul of a Man o Trouble Will Soon Be Over, pero sin duda ninguna como Dark Was The Night, Cold Was The Ground. No se puede decir más con menos: una precaria guitarra y un ligero canturreo que hielan la sangre. 

Jack White: Grinnin' in your face

En el post que escribí hace ya casi un año de It Might Get Loud comentaba que quien más me había sorprendido del documental era Jack White, un animal del Rock pero muy sentido, primario y cercano al blues. Si la escena en que construye una primitiva guitarra eléctrica con un alambre, un pickup y una botella de Coca-cola es impresionante, no lo es menos esta en que nos muestra su canción favorita. Pues a pesar de ser White uno de los tres protagonistas de esta película centrada en la guitarra eléctrica y tratarse de un maestro en este instrumento, su elección es sorprendente: una antigua grabación de Grinnin' In Your Face. Un clásico del blues de Son House, cantado a capella y sin más acompañamiento que unas palmadas. Un momento mágico y emotivo que me pone los pelos de punta.

Son House es una de la leyendas del delta blues, contemporáneo de Robert Johnson pero por fortuna más longevo. En este vídeo podemos verle, en su madurez, cantando Grinnin' In Your Face, y en este otro a los White Stripes versionando con su particular estilo Death Letter y Grinnin' In Your Face.

Funky Cold Medina

Base rítimica potente, samples guitarreros y letra coñera. Funky Cold Medina es una de las pocas canciones de hip-hop que mi dieta rockera tolera. Nada que ver con el gangsta-rap y mierdas similares que se han adueñado de la música negra actual. Y pensar que los negros inventaron el Rock, ¡qué pena!.

Tone Loc (también conocido por su faceta de actor en las dos entregas de Ace Ventura) llegó con esta canción al #3 de las listas americanas en 1.989, mientras queWild Thing, del mismo disco Loc-ed After Dark, llegaba al #2. Poca broma.

Dadle caña al loro. I dig it!

Ramoncín en Rockdelux (1.987)

De todos es sabido que Ramoncín es un personaje odiado por gran parte del público en España (desconozco si también es un artista de odio internacional). El dirá que es manía de la gente. Pruebas documentales aporto yo.

Ese odio se lo ha ganado a pulso con sus declaraciones en defensa de a ultranza de los derechos de autor ("La SGAE no debió devolver jamás el dinero del concierto benéfico") y sus, digamos 'canciones' (mención aparte para su versión de Smells Like Teen Spirit Come As You Are, Kurt Cobain todavía debe estar revolviéndose en la tumba pese a haber cumplido 17 años en ella).

Por si fuera poco, ni siquiera es honesto y fiel a sus principios. Es tan ruin que esconde la mano cuando le conviene (El cantante Ramoncín reniega de su pasado como directivo de la SGAE) o justifica sus desaguisados ("el 99% de mis conciertos rozan la perfección").

Precisamente por ser conocedores de todo lo mencionado, asombra encontrar documentos como esta entrevista para ROCKDELUX en la que ya en 1.987 Ramoncín exhibía cotas inalcanzables de egolatría, cara dura y prepotencia.

Os recomiendo tener cerca un cubo donde vomitar al leer lindezas como:

¿A que molo?

• "Me tendrían que dar dinero para soportar a Freddie Mercury."
• "Ya le gustaría a Springsteen escribir canciones como las que yo he escrito, sobre todo en las letras. Yo no podría hacer 'Born To Run', pero él difícilmente pueda hacer nunca 'Angel de cuero'."
• "Yo he hablado de Springsteen aquí antes de que incluso tú supieras quién era, antes de que incluso supieras escribir su nombre… y de eso estoy seguro".
• "En 'Como un susurro' es una de las voces más profundas, y no sólo mías, que se hayan grabado en mucho tiempo".

Ante semejantes barbaridades, no hay nada que añadir.

Los Gandules: Odio a Carlos Goñi

Hoy en El Mundo encuentro con Carlos Goñi, líder de Revolver (el estómago) que saca un disco en solitario con fusión de música norteafricana (WTF!).

Yo ya he enviado mi pregunta: ¿Qué te parece la canción Odio a Carlos Goñi, de Los Gandules?. A ver si contesta.

Autopista al infierno

Ha llegado usted a su destino.

Sole, pizza e amore

Si algún día, como miles y miles de personas, pasáis por la playa de Gandía, ese gran centro turístico y cuna de la Fideuá, no dejéis de probar las pizzas del restaurante Spiaggia: posiblemente las mejores pizzas que he comido, y a precios irrisorios.
A currar.

Mi instrumento

El fin de semana pasado estuve en una de las magníficas tiendas de música de los alrededores de la Ópera de Madrid para comprar unos regalos y de manera totalmente improvisada, salí además con esta preciosidad de la mano:

Hohner Blues Harp MS (clave C)

Ya he comentado alguna vez lo mucho que me atrae el sonido de la armónica, y dados mi nulo conocimiento musical y escasa memoria/paciencia para aprender algo más complicado como la guitarra, creo que puede ser un instrumento adecuado para mí.

Lo malo es que me ha pillado justo la peor racha de la alergia al polen, así que con la capacidad pulmonar mermada por el asma, sin apenas poder respirar por la nariz y con los labios resecos como un bacalao, poco he podido hacer.

Tampoco aspiro a mucho. Con poder tocar decentemente el clásico 12-bar blues (como el Mannish Boy de Muddy Waters) me conformo.

Aprender alguna de estas otras melodías, ya sería como jugar al póker y ganar:

Yeeeeeeeha!!

Siniestro Total han hecho de todo y todo bien. Desde hace tiempo había oído a Julián Hernández bromear en alguna entrevista que sólo les quedaba hacer un disco de country. Pues la cosa iba en serio y los gallegos ya están grabando en Texas su próximos disco Country & Western.

Mucha más información jugosa en la bitácora de su web oficial.

Las Supremes: Baby Love

Qué barbaridad, ya ha pasado un año...

Who's dead?

La muerte de Farrah Fawcett (el Ángel de Charlie que hizo a toda una generación querer 'irse de Farrah') y su romántica boda in articulo mortis con Ryan O'neal a la Love Story ha quedado eclipsada con la muerte de Michael Jackson, el hombre que parecía sintético, el hombre que parecía que nunca moriría
¿Habrá sido como dicen una sobredosis de medicamentos? ¿O se quedó dormido en la burbuja de oxígeno? ¿O su corazón no aguantó la emoción de la montaña rusa en su parque de atracciones particular?
Échale la culpa al boogie (¡¡pero yo no he tenido nada que ver, eh!!)

Descanse en paz, que más descansará su cirujano plástico.

Chris Cornell: Scream

Nuevo disco de Chris Cornell, cada vez más alejado del Rock y difícil de pasar de un sólo trago.

Si el anterior Carry On ya era suavito, en esta ocasión un tal Timbaland (al parecer un reputado rapero popero que ha encumbrado a famosa morralla a lo más alto de los hit parades) produce un disco del que, como primera impresión, sólo destaca la prodigiosa voz de Chris, pero que espero y deseo poder ir descubriendo poco a poco.

Para poder quitarse de encima en chundachunda hay que recurrir a las actuaciones en acústico o en directo. Cómo se echan de menos Kim y Matt.

Juzguen ustedes mismos, de menos a más, las diferencias:

3 en 1: Monográfico palomitas

Se podría decir que las palomitas abarcan los tres grandes temas del Bad Blog Boogie.

Porque ¿existe mayor símbolo de la unión entre cine y comida (y discordia entre espectadores) que las palomitas? ¡¡Qué gran invento!! Sencillas, rápidas, ligeras y más ricas que el pan, sobre todo si es ese pan de palomitas de Bea...
Para mí las más ricas son las 'naturales', pero los americanos, tan aficionados a toppings, flavourings y seasonings, tienen una asombrosa cantidad de aditamentos que van desde la mantequilla hasta el picante cajun.

En la imagen, souvenir gastronómico de USA regalo de mi hermana & Co.: un par de botes de sabores a mantequilla y a cheddar, que se espolvorean sobre las palomitas recién hechas y dan un nuevo aire de distinción a este modesto snack.

Pero, ¿y la "tercera pata" de este blog, la música?

Pues también tiene su relación con las palomitas, aparte de esos cubos bien salados que ponen en algunos baretos para asentar el estómago ...y de paso incitarnos (con gran éxito) a pedir más cervezas.

Existe una canción que muchas personas (Sra. Angus incluída) asocian con una letra que dice así

Palomitas de maíz,

palomitas de maíz,

en Simago por un duro,

te dan una bolsa así (gesto con las manos).

y que al parecer sonaba en unos puestos que había a la entrada de esos supermecados.

Resulta que el uso de esta canción no es casual ya que su título es Popcorn, aunque en español queda especialmente bien porque las sílabas de 'palomitas de maíz' encajan perfectamente en la melodía de la canción, originalmente instrumental.

Copiada por Jean Michel Jarre, versioneada en multitud de anuncios y hasta utilizada como sintonía del Tour de Francia, se popularizó en 1972 gracias a un remix hecho por una formación musical llamada Hot butter (...seguimos con las palomitas...) que en realidad poco aporta sobre la perfecta canción original de 1969 (40 añitos de nada), pegadiza como pocas y que detenta el título de ser el primer gran éxito de synthpop.

Supongo que después de este rollo veréis a las palomitas con otros ojos, antes de engulliarlas sin piedad a puñados (¿puede alguien comerlas de una en una? Imposible).

Aquí os dejo unos vídeos con las dos versiones principales:

Popcorn Original (Gershon Kingsley, 1969)

Popcorn Remix (Hot Butter, 1972)

Texas: You owe it all to me

Texas es un grupo que podía haber llegado lejos en mis gustos. Lástima que se quedó en el camino, más concretamente, en el Rick's Camino.

Estos escoceses se dieron a conocer con I don't want a lover, una buena canción con sonido del desierto, guitarra slide y armónica que tanto me gusta. Estilo que se mantuvo en el imprescindible Rick's Road, con una inspirada mezcla de countryrock y soul.

Pese al gran éxito, debieron de empeñar las guitarras y batería, porque en White on Blonde y The Hush brillaban por su ausencia, con ritmillos chunchun-disco-hiphop muy al gusto de las radiofórmulas, que nos dejaron éxitos edulcorados como Say what you want o In our lifetime.

Dicho esto, es justo admitir que le debo mucho a Texas.

Es bien sabido que todo rockero debería tener entre su colección de Discazos Cañeros del Olimpo del Metal una pequeña sección de baladitas y temas tiernos para lo que pueda pasar, que no es plan de espantar a la fémina antes de tiempo extasiándonos con ese punteo estratosférico por el que seríamos capaces de matar.

Bueno, pues a mí, que no tenía los deberes hechos, Texas me sacó del apuro, y hasta hoy.


Así que, I owe it all to you.

Sin entradas

Mi temor se ha hecho realidad: una vez más la venta de entradas ha sido un fiasco gracias a Internet, que permite que todo el mundo sature a la vez los sistemas. Qué tiempos aquellos en los que uno iba a Madrid Rock y veía el flamante taco de entradas, y si por algún motivo te lo querías pensar, volvías al día siguiente ¡y había!.

Apenas 2 horas han durado hoy las entradas para AC/DC en Madrid. No se quiénes habrán sido los afortunados ni cómo lo han logrado: estaba todo petado.

He probado en la web y en un cajero de Servicaca, repitiendo durante una hora y media la tediosa operación por si alguna colaba, sin éxito. En dos malditas ocasiones he llagado hasta aceptar la ansiada operación de dos entraditas a 61'5E, incluso se ha llegado a producir el cargo en la tarjeta (que me llega inmediatamente como alerta al móvil), pero increíblemente ha salido el fatídico "Operación no disponible" y han anulado el cargo. De mi cara de gilipollas no tengo foto pero ha debido ser antológica.

Me cago en todo lo que se menea. Estoy resignado, pero muy quemado. La única esperanza es que actúen más noches, pero como no mejore el sistema de venta mucho me temo que volvería a pasar lo mismo...